フォーシーズンズでディナー。



なんだろ、、、、

優等生な感じで、、、。

建築も、みどころは色々あるんだけど
けどけどけど。。。。


お客さんが少なくて、
色々ガランとしてて
スタッフが緊張してる感じの距離感もあって。。。


見てくれより、人の温かさにお金を払いたいなーー、、
そんなふうに自分が変わったのかもしれない。

■京都国立近代美術館に来ていたアーツアンドクラフツ展に行ってきた。
http://www.momak.go.jp/


展示の趣旨としては教養的要素が強いから
歴史や地理が好きな人には楽しいだろう。

目を楽しませる、と言う意味では少し物足りないけど
タペストリーなんかはスバラシイ出来で、一見の価値があったかな。

その出来に思わず興奮して、近づきすぎて、ラインを踏み越えていたらしく
二人ものスタッフがあちこちからすかさず飛んできて叱られてしまった。


ただね、工芸ってのはは絵画より近くて、触れて良さが分かるようなものだから
眺めるだけというのは、やっぱり物足りないんだよ。
だから売店に立ち寄って、企画展示にちなんだ品を手にとってみるのをお薦めするよ。





とても優しいきもちがあふれ出してくるから。





愛情を持ってデザインされたモノがもつチカラを感じてほしい。





■ここからは少しつっこんだ話。

アーツアンドクラフツは
生活と芸術をドッキングさせようとする試みのことだ。

合理化一辺倒だった産業革命の時代、機械による粗悪な大量生産品が出回り、
その反動で、建築家やデザイナーから中世の手工芸を復興しようとする動きが出た。

合理化と資本主義ばかりが横行してデザインを置き去りにしてしまっていた世の中に、
自分達の存在意義を示そうとしたんだね、きっと。

彼らは、思わず触れたくなるような微妙なラインや精巧な装飾をもつ家具や壁紙などを合理的に生産する方法を編み出して世に広めていった。

こうしてデザインのチカラのこもったモノを、世の中に広く浸透させることで
世界を変えていこうとした彼らだったけど、
皮肉なものだね、
よりよいモノを求めるうち、
庶民は決して使うことができないような、非常に高価なモノづくりに
結局彼らは行き着いてしまう。　


モノが粗悪品か超高級品かの両極端になってしまった世界。
なんだか、、なあーーー、
でも仕方ないよなあ・・・・。

いやいや、落ち込まなくてもいい。
長いタイムスパンでみれば庶民にとっても無駄ではない。
そのうち、超高級品の模造品みたいな中間のモノが出現して
庶民も彼らの恩恵を蒙った（と思う）。






■アーツアンドクラフツに関して切り口は様々あるが
今回見てきた展示は
イギリス都市部で始まったアーツアンドクラフツ運動が
田園地域や世界各地に伝わったとき
その表現形がどのように違うかを示したもの。

結果から言うと面白かった。
多分、私は人の心を見るのがすきなのだ。
政治や社会状況なのどの背景の違いで
人々がもとめるカタチは異なってくる。

そこに心をみつけて
なんだかうれしくなる。




洗練されて驚くほどモダンなものもあり、おお？？これも本当にそうなのか？と思ったりもしたけどそれはそれ。

そもそも思想なんて伝われば伝わるほど伝言ゲームのように形は変わるものなのだろうな。



■それで初めて知ったのだけど
アーツアンドクラフツはイギリスから、遠く日本までにも伝わってきていたのには驚いた。
無名の工人らが生み出す器や家具などに、健康で伸びやかな美を見出した柳宗悦らの「民藝」が
アーツアンドクラフツの流れで解釈できるらしい。
モノだけを並べるとまったく違うから、コレまでぜんぜん気づかなかった。


■でも一番知って驚いたのは、ウイリアム・モリスが思想家だったということだ。
モリスはデザインと製造工程の改善で、公正で人間的な社会を生み出すことを目指した。
そして実際、モリスの工房では労働と余暇、芸術と生活が「完璧な均衡」をとっていたという。
それって素晴らしい。
現代でも課題になるバランスの取れた生き方を、モリス自身がこんなふうに実践して見せたんだね。
彼の影響力は強かったらしく、彼のやり方がお手本として広がったらしい。
デザイナーがこんな風に世界を変えるだなんてなんだかドキドキする。


私の偏見かもしれないが建築家は、哲学的な人種で
デザイナーは、もっと感覚的な人種だとおもっていた。
なのでデザイナーであるモリスが、ここまでの思想をもち
そして実践していたことに感動した。
（後で知ったのだけどモリスはもとは建築家志望だった）

ある意味、私のなかでのパラダイムシフトが起こったよ。

そして忘れちゃいけないのが、どうしてそれ程までにモリスの影響力が強かったか。
説明ボードを丹念に読んでいくとこんな意味の一文があった、

モリスの弟子達は彼らがモリスの弟子であるというプライドを持っていて
広く世にモリスのやり方を広めていった、

と。

政治家じゃなくても世の中は変えられる、
自分達のデザインに対するプライドは、
自分達のやり方で世の中を変えるんだ、という勢いになったんだね。

とっても素敵じゃないか。






■人が幸せに生きるにはどうすればいいか、
モリスの回答は、日常に芸術が同居できるようにすることだった。

売店コーナーでモリスの壁紙のデザインを組み込んだ手鏡に触れたとき
とてもほっとして、幸せで、優しい気持ちになった。
その手鏡の基本形は、ありきたりの大量生産品に、
壁紙をはめ込んだだけのものだったけど
それでも、デザインのチカラは生きていた。

ああ、これなんだ、

そう売店で実感した。



使い捨てになんて可愛そうでできないモノ、
大事に使いたくなるモノ、
それらに触れるととてもいい気分になる。



それは愛情を込めてデザインされたアイテムのチカラ。

モリスは素敵にデザインされたアイテムで
人を幸せにできると考えた。


私には何が出来るだろう？

まだよくわからないけれど、
私はそんな愛すべきモノ達がヒントになるような気がして
インテリアの道に踏み込んだのかもしれない。

■用もないのに思わずふらりと入ってしまう、
そんな不思議なお店ってありませんか。

そんなお店にはそうなる理由がちゃんとあるんだと最近気づきました。

寺町京極をよくぶらぶらするのですが
そこにスリーコインズという３００円ショップがあるのですね。
http://www.kyoto-teramachi.or.jp/shop/w033/index.html


吹き抜けで広々とした気持ちのいいそして楽しげなエントランスで思わず用もないのに入ってしまいます。
そして奥に進んでしまうと落ち着いてあれこれ物色してしまう。

なんでなんでしょうね。
普通、だだっ広い空間は開放的なので入りやすくても落ち着きはないはずです。
入り口がカラフルで奥がナチュラルになっていく商品配置も理由にも違いないのですが
建造物自身にもヒミツがあるみたいです。
それは何でしょう？



■ヒントは「目の錯覚」です。
ピンときたひとはいるかな。

ほんとよく出来てるなあ、と気づいたときは感嘆しました。



■開放的でおもわず入りたくなる空間なのに
店内は落ち着いている理由、

それは天井にカラクリがあるみたいです。




２階分はあろうかという入り口の天井高は
実は、奥に行くほど低くなっていたんです。

天井は円形の鏡で水玉模様にされてるので
入り口からは天井の高さが強調されていてその開放感に思わず誘い込まれます。

商品を見ながら奥に入るといつの間にか通常の一階分の天井高になっていてなんだか落ち着いた雰囲気になります。

でも通常、店内では商品に目線がいっているので
天井高の変化に気づくことはありません。
だから無意識で落ち着きを感じてしまうのです。

これぞ、建築マジック。

お近くにお越しの際は
この不思議な感覚をぜひ味わってみてください。

新築物件の内覧会に行ってきた
工務店に勤める百合が初めて一人でまかされた仕事である

用水路のほとりに建つその家は
白い外壁にオイルフィニッシュの杉をふんだんに使ったテラスがとても綺麗で
ナチュラルモダンを嫌味なく表現したいい家だった

ただ、異様なまでにしっかりとした基礎と躯体が不思議だった
s造に在来軸組工法を組みあわせていて
つまりS造の鉄骨と在来工法のくだ柱の両方が家を支えている
基礎はべた基礎
壁も普通より何工程も多い念入りな仕上げだった

そこに雛菊と一緒に訪れて
その次の日、雛菊が言う
雛菊『ねえ、昨日のよる大丈夫だった？』
るん『え？大丈夫って？』
雛菊『私ね、夜中に手を思いっきり引っ張られるような金縛りにあったの』
るん『へえ、私は別になにも。』

ちょうど通りがかった百合が割り込む
百合『やっぱり？』
るん『やっぱりってなんなん？』
百合『あたしもあそこに行くといつも調子が悪くって。。。。』
るん『それってなんか憑いてるってこと？』
百合『実はあの家、沼を埋め立てて建てたのよ』

雛菊と百合はとても心優しい人たちだ
元沼の目に見えない住人も頼りたくなるような
とても思いやりのある人たちだからそんなこともあるのだろう

私には・・・
なーーーんにもなかったぞ

MKと歩いた京都でもっとも印象深かったのは二条城でした

いい意味で期待を裏切てってくれました
重々しくも優美な曲線の屋根や部屋の広さもさることながら
ふすまに描かれた大松や鷹や虎、
欄間の鳳凰、
はしらの金具ひとつひとつが
日本のトップにふさわしい威厳をみせつけていて
ガイドブックではわからない空気に息を呑みます

そしてなにより美しい
おもわず見とれて立ち止まることが多々ありました

また二条城といえば徳川慶喜が大政奉還を公式発表した場として有名ですね
この場所で彼は進みすぎた考えで周囲から誤解と反感を買いながらも
日本を本当に思って思索し孤独に決断をしたのかと思うと
ジンとしてしまいます

この広い池にうつる月を彼はどんな思いで眺めただろうか、
これだけ観光客がいるのにシンと音を吸収してしまう広間の一段たかいところから
どんなふうに諸大名を眺めたのだろうか
そしてその声はどんなふうに響いたのか
この柱に慶喜も触れたことがあるのかもしれない。。。
（それにしても二月とはいえ真昼なのに寒い！！
　当時の人は大変だ
　おっと、だからかお付の女性の衣装は綿入りで毛布並みにぶあついぞ）

そんなことが次々に浮かんできます

庭や建物や部屋の一部が当時のままではないそうですが
それでも凄い

いつの間にか磨かれ、磨り減ってくぼんだ廊下や柱に感じる
悲喜こもごものつまった歴史の厚み

物語のようにおぼろげでしかなかった江戸時代は
確かにあったのだ、
そんな実感を今は感じることができます

私の中の世界が広がった瞬間でした

らね、すんごいのなんの。
ナニがすごいって、
あたしゃ、あんな風な自己愛の発現の仕方を
初めてみたさ。

阿弥陀寺のとある上人さんだよ。
己の髪でもって植髪したホトケさんをだね
イッチ高いとこにおいて
拝ませたりだね、

他の坊主に掘らせた洞窟にだね、
じっと座って自らミイラになってだね、
肉体の永久保存をはかったりだね、

これぞ究極のナルシズム！！

けど、ヤラシイね。
自分が拝まれるくらい偉いって思ってやったんだから。
どうも、自己顕示欲の強いヒトは苦手だよ。

だからといって尊敬しないわけじゃない。
ちゅーとハンパなナルはキライだけど
抜群なナルなら、むしろ素敵だよ。